Chagall Couture. Un hommage à l'artiste

L’exposition Chagall Couture propose une réinterprétation contemporaine de l’œuvre de Marc Chagall dans le domaine de la création textile. Elle est le fruit de la collaboration, menée durant deux ans, avec les étudiantes et professeures du Diplôme National des Métiers d’Art et du Design du lycée Les Coteaux de Cannes, spécialisé dans la conception de costumes de scène.

Pour concevoir cette collection qui rassemble 76 pièces, réparties en cinq projets, les étudiantes se sont inspirées d’une sélection d’œuvres de Chagall, emblématique de son rapport unique à la couleur et à la matière, et de sa grande maîtrise des techniques artistiques. Parmi elles, le cycle peint du Message Biblique, cœur de la collection permanente du musée, l’ensemble de gravures illustrant avec virtuosité Les Ames mortes de Gogol et Les Fables de La Fontaine ainsi que le vitrail d’étude pour La Rose bleue.

Captivé par l’univers du spectacle et de la musique, Marc Chagall réalise les décors et costumes pour le Théâtre national juif Kamerny de Moscou en 1920, le Ballet Theatre de New York avec Aleko (1942) et L’Oiseau de feu (1945), l’Opéra Garnier avec Daphnis et Chloé (1958) puis le Metropolitan Opera de New York avec La Flûte enchantée (1966). Pour le peintre, le costume participe pleinement à l’animation de la scène et contribue à l’émergence d’un véritable art total. Profondément sensible à la matière, Chagall accorde également une place importante au tissu, qu’il intègre dans des expérimentations plus formelles, pour la conception de réalisations monumentales, telles les vitraux ou mosaïques, ou pour la création de collages à la fin des années 1960.

La collection de costumes entre ainsi en résonance avec cet aspect essentiel de la démarche de l’artiste. À l’instar de Chagall, l’enjeu pour les étudiantes est de retranscrire dans la matière textile, les effets d’ombre et de lumière, les vibrations et nuances colorées. Par l’emploi des multiples techniques et des savoir-faire séculaires - couture, broderie, dessin - les étudiantes opèrent un dialogue fructueux entre les formes classiques de l’histoire du costume et l’œuvre du peintre, entre tradition et modernité.

L’exposition est présentée en deux volets : le premier, du 10 octobre 2026 au 18 janvier 2027, consacré aux gravures des Âmes mortes et aux couleurs du Message Biblique ; le second, du 6 février au 23 mai 2027, autour de l’illustration des Fables de La Fontaine et des figures majeures du Message Biblique.

Elle donnera lieu à un défilé des différentes créations, organisé par les étudiantes, pour la Nuit européenne des musées, le samedi 22 mai 2027.

Un partenariat entre le Musée national Marc Chagall et le DN MADE SPECTACLE Costumes de scène

Dans le cadre de leur mission d’éducation artistique et culturelle, les musées nationaux du XX^e siècle des Alpes-Maritimes développent plusieurs actions visant à sensibiliser les publics les plus larges à l’art et le patrimoine. Parmi celles-ci, la contribution à la professionnalisation des étudiants est un axe fort, comme en témoigne ce partenariat culturel qui allie la rencontre avec l’œuvre de Chagall, la découverte des différents métiers du musée, à l’organisation d’une exposition dans le contexte unique d’un musée national.

Le DN MADE est un diplôme de licence en trois ans. Il vise à l’acquisition de solides connaissances et compétences professionnelles dans les différentes spécialités des métiers d’arts et du design. Le DN MADE Mention Spectacle, spécialité Costume de scène du Lycée Les Coteaux conjugue démarche artistique et approche technique, avec un enjeu de dialogue permanent entre reconstitution historique et création contemporaine. Les enseignements étudient tous les aspects techniques, sociologiques, dramaturgiques, esthétiques de la création « costume », de la conception à sa réalisation. La formation s’attache à donner une part importante au geste technique et vise à développer la créativité et l’innovation.

Équipe DNMADE 
Direction artistique et technique :
Elisabeth Bastardo, enseignante en Arts appliqués, Design et Métiers d'arts
Christine Buard, enseignante en Atelier costume
Sophie Solohub, enseignante en Atelier costume

Équipe musée 
Commissariat :
Anne Dopffer, directrice des musées nationaux du XX^e siècle des Alpes-Maritimes
Grégory Couderc, conservateur du patrimoine au musée national Marc Chagall
Gaïdig Lemarié, responsable des partenariats culturels pour les musées nationaux du XX^e siècle des Alpes-Maritimes

Partenariat média :

^{_{Images dans le corps de texte : Marc Chagall, L'Arche de Noé (détail), 1961-1966, huile sur toile, 236 × 234 cm ; Le Cantique des Cantiques II (détail), 1957, huile sur papier entoilé, 139 × 164 cm. Donation Marc et Valentina Chagall, musée national Marc Chagall, Nice. Photo : Patrick Massabo. © Adagp, Paris, 2026.
Bandeau :  Etudiante du DN MADE portant sa création devant l'oeuvre de Marc Chagall, Le Songe de Jacob (détail), 1960-1966, huile sur toile, 195 cm x 278 cm, donation Marc et Valentina Chagall, 1966, musée national Marc Chagall, Nice. Photo : Musées nationaux du XXe siècle des Alpes-Maritimes/ Patrick Massabo © ADAGP, Paris, 2026. 
Affiche : Etudiante du DN MADE portant sa création devant l'oeuvre de Marc Chagall, L'Arche de Noé (détail), 1961-1966, huile sur toile, 236 cm x 234 cm, donation Marc et Valentina Chagall, 1966, musée national Marc Chagall, Nice. Photo : Musées nationaux du XXe siècle des Alpes-Maritimes/ Patrick Massabo © ADAGP, Paris, 2026.}}